Entdecke mit deinen Schüler*innen der Klassen 9/10 die faszinierende Welt des Künstlers William Kentridge! Dieses Arbeitsheft bietet einen spannenden und motivierenden Zugang zu zeitgenössischer Kunst. Deine Schüler*innen lernen, wie sie mit einfachen Mitteln wie Kohle, Papier und Kamera eindrucksvolle Stop-Motion-Filme erstellen. Dabei setzen sie sich kreativ mit wichtigen Themen wie Erinnerung, Politik und gesellschaftlicher Ungerechtigkeit auseinander.

Das Material fördert wichtige Kompetenzen:

• Ästhetische Wahrnehmung: Deine Schüler*innen schärfen ihren Blick für Kunst, indem sie Bilder und Filme analysieren und interpretieren. Sie verstehen, wie Kentridge seine Botschaften visuell vermittelt.
• Gestaltungsfähigkeit: Sie werden selbst aktiv! Mit Kohle, Zeichnung und Animation entwickeln sie eigene künstlerische Ausdrucksformen und setzen ihre Ideen kreativ um.
• Reflexion und kritisches Denken: Das Material regt zur Auseinandersetzung mit tiefgründigen politischen, gesellschaftlichen und persönlichen Themen an. Deine Schüler*innen lernen, Kunst als Mittel zur Kritik und Erinnerung zu nutzen.
• Medienkompetenz: Sie erwerben praktische Fähigkeiten im Umgang mit digitalen Medien, indem sie Fotos, Filme und Apps für ihre eigenen Stop-Motion-Projekte einsetzen.
• Teamarbeit: Gemeinsam planen und realisieren sie ihre Filmprojekte, was ihre Kooperations- und Kommunikationsfähigkeiten stärkt.

Deine Schüler*innen werden durch dieses Material folgende Schlüsselkompetenzen erwerben und verbessern:

• Kunstwerke verstehen und interpretieren: Sie analysieren zeitgenössische Kunstwerke und erkennen politische sowie gesellschaftliche Botschaften darin. Sie lernen, eigene Interpretationen zu entwickeln und zu diskutieren.
• Kreativ gestalten und experimentieren: Sie erproben verschiedene bildnerische Mittel wie Zeichnung, Collage und Animation. Dabei planen und setzen sie ihre Gestaltungsprozesse um und reflektieren diese.
• Künstlerische Ausdrucksformen nutzen: Sie lernen, wie sie Zeichnung, Radierung und Animation gezielt einsetzen, um eigene Ideen und Geschichten zu erzählen.
• Kritisches Bewusstsein entwickeln: Deine Schüler*innen verstehen Kunst als ein wichtiges Mittel, um gesellschaftliche Kritik zu üben und Erinnerung zu bewahren. Sie verbinden künstlerische Positionen mit historischen und persönlichen Kontexten.
• Präsentieren und reflektieren: Sie präsentieren ihre eigenen künstlerischen Arbeiten im Klassenverband und reflektieren ihre Lernprozesse und Ergebnisse.