Die „Sketchbook Prompts“ bieten eine umfassende Einheit, um grundlegende Zeichentechniken zu Stillleben und Körpern zu erlernen. Deine Schüler*innen gestalten dabei ein ganz persönliches A5-Sketchbook, das zu ihrem individuellen künstlerischen Entwicklungsbuch wird. Mit 28 abwechslungsreichen Prompts und einer Dauer von etwa 26 Unterrichtsstunden förderst du Kreativität und Ausdruck.

Dieses Material bietet dir:

• 28 vielfältige Zeichenprompts: Sie leiten deine Schüler*innen durch spannende Übungen und regen zum kreativen Arbeiten an.

• Eine komplette Unterrichtseinheit: Plane etwa 26 Stunden (à 45 Minuten) für diese Einheit ein, die flexibel an deinen Unterricht angepasst werden kann.

• Fokus auf Beobachtung und Experimentieren: Deine Schüler*innen lernen, genau hinzusehen und sich frei auszudrücken. Es geht nicht um zeichnerische Perfektion, sondern um den persönlichen Ausdruck und die Freude am Prozess.

• Individuelles A5-Sketchbook: Jede*r Schüler*in erstellt ein einzigartiges Buch als Dokument der eigenen künstlerischen Entwicklung und als Sammlung der erlernten Techniken. Das Cover kann natürlich auch individuell gestaltet werden.

• Praktische Aufgabenkarten: Gedruckte A5-Karten klebst du links ins Sketchbook. Rechts daneben haben deine Schüler*innen viel Platz für ihre freien Arbeiten und Experimente.

• Differenzierungsmöglichkeiten: Die Aufgaben sind als „Basis“, „Erweiterung“ und „Challenge“ (auf den Karten als „Experimentiere“ oder „Challenge“ markiert) konzipiert. So kannst du individuell auf die Bedürfnisse und Fähigkeiten deiner Klasse eingehen.

• Benötigte Materialien: Deine Schüler*innen brauchen Bleistift(e), Radiergummi, Fineliner, einen Klebestift und ein A5-Sketchbook. Es ist auch hilfreich, wenn sie eigene Gegenstände zum Zeichnen mitbringen, um ihre Kreativität zu fördern.

Mit diesem Material erwerben oder verbessern deine Schüler*innen folgende Schlüsselkompetenzen:

• Sie nutzen Linien gezielt als Ausdrucksmittel und experimentieren mit verschiedenen Linienvariationen.

• Sie schärfen ihre Wahrnehmung durch genaues Hinsehen und Blindzeichnung.

• Sie gestalten Flächen und Rhythmen durch Musterentwicklung und Reihung.

• Sie stellen Grundformen und Volumen im Raum dar.

• Sie setzen Licht und Schatten sowie verschiedene Tonwerte bewusst ein, um Tiefe zu erzeugen.

• Sie experimentieren mit Materialien und Texturen in ihren Zeichnungen.

• Sie entwickeln durch freies Fantasieren und Ausschnitte neue Ideen und Perspektiven.

• Sie komponieren und inszenieren Stillleben und Räume.

• Sie reflektieren ihre eigene Bildsprache und entwickeln ein Selbst-/Fremdbild.

• Sie finden ihren persönlichen Ausdruck und ihre eigene Bildsprache.