46 Seiten
60 Seiten
eduki Qualität
49 Seiten






Kann Kunst politische Veränderungen anstoßen? Welche Verantwortung tragen Künstlerinnen und Künstler in einer demokratischen Gesellschaft? Und wie können Kunstwerke gesellschaftliche Missstände sichtbar machen?
Diese vollständig ausgearbeitete Unterrichtsreihe führt Schülerinnen und Schüler der Oberstufe an das Werk des international bekannten Konzeptkünstlers Ai Weiwei heran. Ausgehend von seiner Biografie untersuchen die Lernenden, wie Ai Weiwei Installation, Skulptur, Fotografie und soziale Medien nutzt, um sich mit Themen wie Menschenrechten, Meinungsfreiheit, Zensur, Migration und politischem Aktivismus auseinanderzusetzen. Dabei analysieren sie bedeutende Werke wie „Sunflower Seeds“ und „Dropping a Han Dynasty Urn“ und entwickeln ein Verständnis dafür, wie zeitgenössische Kunst gesellschaftliche Debatten beeinflussen kann.
Im Mittelpunkt stehen sowohl die methodische Bild- und Werkanalyse als auch die kritische Auseinandersetzung mit dem Verhältnis von Kunst und Politik. Die Schülerinnen und Schüler untersuchen Materialwahl, Symbolik und konzeptuelle Gestaltung, bewerten die Wirkung politischer Kunst und entwickeln abschließend ein eigenes politisch-künstlerisches Konzept. Dadurch werden kunsthistorisches Wissen, Analysekompetenz, Argumentationsfähigkeit und kreatives Denken gleichermaßen gefördert.
Die Reihe eignet sich hervorragend für einen modernen Kunstunterricht der gymnasialen Oberstufe und verbindet zeitgenössische Kunst mit Demokratiebildung, Medienkompetenz und gesellschaftlicher Reflexion.
✔ 5 aufeinander aufbauende Arbeitsblätter
✔ vollständige Lösungen und Erwartungshorizonte
✔ Präsentation mit 7 Folien
✔ ausführlichen Verlaufsplan
✔ sofort einsetzbares Unterrichtsmaterial
Das große Kunstpaket für die Oberstufe – Von der Renaissance bis zur GegenwartMit diesem umfangreichen XXL-Paket erhalten Sie 10 vollständig ausgearbeitete Unterrichtsreihen, die zentrale Künstlerinnen und Künstler der Kunstgeschichte sowie der zeitgenössischen Kunst behandeln.Die Materialien verbinden kunsthistorisches Wissen mit moderner Bildanalyse, kreativen Gestaltungsaufgaben und kompetenzorientiertem Unterricht. Von der Renaissance über die Romantik und Pop Art bis hin zu Street Art, Fotografie und Gegenwartskunst deckt dieses Paket zahlreiche Themen des Kunstunterrichts der gymnasialen Oberstufe ab.Ideal für die Abiturvorbereitung, projektorientierten Unterricht und die langfristige Jahresplanung.🇩🇪 ProduktbeschreibungDas umfassende Unterrichtspaket für Kunstgeschichte und GegenwartskunstDieses XXL-Unterrichtspaket vereint 10 komplette Unterrichtsreihen, die Schülerinnen und Schülern einen fundierten Überblick über bedeutende Künstlerinnen, Künstler und Kunstströmungen vom 15. bis zum 21. Jahrhundert vermitteln.Die Lernenden beschäftigen sich mit den Werken von Albrecht Dürer, Caspar David Friedrich, Käthe Kollwitz, Andy Warhol, Gerhard Richter, Ai Weiwei, Banksy, Cindy Sherman, Andreas Gursky sowie Bernd und Hilla Becher. Dabei analysieren sie Gemälde, Druckgrafiken, Fotografien, Installationen und Street Art, untersuchen unterschiedliche Bildsprachen und künstlerische Techniken und setzen sich mit Fragen zu Identität, Gesellschaft, Politik, Medien, Erinnerung und Wirklichkeit auseinander.Neben der fundierten kunsthistorischen Einordnung erwerben die Schülerinnen und Schüler Kompetenzen in den Bereichen Bildanalyse, Kunstinterpretation, Fotografie, Druckgrafik, Malerei, Street Art, Pop Art, zeitgenössische Kunst und visuelle Kommunikation. Kreative Praxisphasen ermöglichen es, eigene Werke zu entwickeln und künstlerische Entscheidungen fachlich zu reflektieren.Alle Unterrichtsreihen sind sofort einsetzbar und können sowohl einzeln als auch als vollständige Unterrichtssequenz über mehrere Halbjahre genutzt werden.Enthaltene UnterrichtsreihenBanksy – Street Art und Social CritiqueGerhard Richter – Zwischen Fotorealismus und AbstraktionAndreas Gursky – Fotografie und digitale BildweltenCindy Sherman – Inszenierte Fotografie und IdentitätBernd und Hilla Becher – Typologien der FotografieAi Weiwei – Kunst und MenschenrechteAndy Warhol – Pop Art und KonsumkritikKäthe Kollwitz – Grafik und soziales EngagementCaspar David Friedrich – Romantische LandschaftAlbrecht Dürer – Selbstbildnis und DruckgrafikDas erhalten Sie✔ 10 komplette Unterrichtsreihen✔ 40 Unterrichtseinheiten✔ 40+ differenzierte Arbeitsblätter✔ Präsentationen zu jeder Unterrichtsreihe✔ ausführliche Verlaufspläne✔ vollständige Lösungen und Erwartungshorizonte✔ sofort einsetzbares UnterrichtsmaterialIdeal geeignet fürKunst OberstufeSekundarstufe IIAbitur KunstKunstgeschichteGegenwartskunstProjektunterrichtKunst LeistungskursKunst Grundkurs
Klassenstufen: EF (10./11. Jhg.), Q1 (11./12. Jhg.), Q2 (12./13. Jhg.)
Kunstunterricht für die Oberstufe und Abiturvorbereitung umfassend gestalten: Dieses XXL-Sparpaket verbindet zentrale Methoden der Bildanalyse und Gestaltung mit bedeutenden Künstlerpositionen der Moderne und Gegenwart. Insgesamt erhalten Sie 10 aufeinander abgestimmte Unterrichtsreihen für einen fundierten, abwechslungsreichen und abiturorientierten Kunstunterricht in der Sekundarstufe II.Die Schüler:innen erarbeiten zunächst wichtige Grundlagen zu Bildanalyse, Farblehre sowie Perspektive und Raumdarstellung. Darauf aufbauend setzen sie sich mit ausgewählten Künstlern und Kunstrichtungen auseinander – vom Impressionismus über Expressionismus, Kubismus, Abstraktion und Pop Art bis hin zu politischer Kunst und Street Art.Das Paket eignet sich für den regulären Kunstunterricht in der gymnasialen Oberstufe, für Grund- und Leistungskurse sowie zur Klausur- und Abiturvorbereitung.Diese 10 Unterrichtsreihen sind enthalten1. Bildanalyse Malerei – Methode, Fachbegriffe & KlausurtrainingDie Schüler:innen erarbeiten einen strukturierten Ansatz zur Analyse von Gemälden. Komposition, Farbe, Raum, Licht und weitere Gestaltungsmittel werden systematisch untersucht und für Klausuren und Abitur trainiert.2. Farblehre – Von Itten zur praktischen AnwendungFarbkontraste, Farbbeziehungen und Farbwirkungen werden theoretisch erschlossen und praktisch angewendet. Die Reihe schafft wichtige Grundlagen für Analyse und eigene Gestaltung.3. Perspektive & Raumdarstellung in der KunstWie entsteht räumliche Wirkung auf einer zweidimensionalen Fläche? Die Lernenden untersuchen verschiedene Möglichkeiten der Perspektive und Raumdarstellung und wenden diese analytisch und gestalterisch an.4. Claude Monet – Impressionismus & LichtmalereiAm Werk Claude Monets werden zentrale Merkmale des Impressionismus untersucht. Im Fokus stehen Licht, Farbe, Atmosphäre, Wahrnehmung und die Darstellung flüchtiger Augenblicke.5. Vincent van Gogh – Farbe & AusdruckDie Schüler:innen analysieren Van Goghs charakteristischen Umgang mit Farbe, Pinselduktus und Ausdruck und setzen seine Werke in den Kontext moderner künstlerischer Entwicklungen.6. Pablo Picasso – Kubismus & GuernicaVon der Entwicklung des Kubismus bis zur Analyse von Guernica: Die Reihe verbindet formale Bildanalyse, kunsthistorische Einordnung und die Frage nach gesellschaftlich und politisch engagierter Kunst.7. Wassily Kandinsky – Der Weg zur AbstraktionDie Lernenden verfolgen die Entwicklung von gegenständlicher Darstellung zur Abstraktion und beschäftigen sich mit Kandinskys Vorstellungen zum Zusammenspiel von Farbe, Form und Wirkung.8. Andy Warhol – Pop Art & SerialitätKonsum, Massenmedien, Wiederholung und Celebrity-Kultur stehen im Mittelpunkt der Auseinandersetzung mit Warhol und der Pop Art. Dabei werden auch Fragen nach Original, Reproduktion und Kunstbegriff aufgegriffen.9. Ai Weiwei – Kunst & politischer AktivismusDie Schüler:innen untersuchen das Verhältnis von Kunst, Politik und Gesellschaft. Ai Weiweis Arbeiten ermöglichen die Auseinandersetzung mit Menschenrechten, Macht, Protest und der gesellschaftlichen Funktion zeitgenössischer Kunst.10. Banksy – Street Art & GesellschaftskritikStreet Art wird als zeitgenössische Kunstform untersucht. An Banksys Arbeiten analysieren die Lernenden Bildsprache, gesellschaftskritische Botschaften, öffentlichen Raum und Fragen nach Autorschaft und Kunstmarkt.Ideal für Kunstunterricht und AbiturvorbereitungDas XXL-Sparpaket verbindet Methodenkompetenz, kunsthistorisches Wissen, Bildanalyse und praktische Gestaltung. Dadurch können die einzelnen Reihen flexibel eingesetzt oder zu einem langfristigen Curriculum für die Oberstufe kombiniert werden.Das Material eignet sich besonders für:Kunstunterricht in der gymnasialen OberstufeSekundarstufe IIGrundkurs und Leistungskurs KunstKunst-Abitur und AbiturvorbereitungBildanalyse und WerkanalyseKlausurtrainingFarblehre und FarbwirkungPerspektive und RaumdarstellungImpressionismus und Claude MonetVincent van GoghPablo Picasso und KubismusWassily Kandinsky und AbstraktionAndy Warhol und Pop ArtAi Weiwei und politische KunstBanksy und Street ArtModerne und zeitgenössische KunstVon der Bildanalyse zur eigenständigen KunstinterpretationEine erfolgreiche Abiturvorbereitung im Fach Kunst erfordert mehr als kunsthistorisches Faktenwissen. Schüler:innen müssen Werke beschreiben, analysieren, interpretieren, vergleichen und kunsthistorisch einordnen können und dabei geeignete Fachbegriffe sicher verwenden.Genau hier setzt das Sparpaket an: Methodische Grundlagen werden mit konkreten Künstlerpositionen verbunden. Dadurch können Analysekompetenzen wiederholt auf unterschiedliche Werke, Epochen und Fragestellungen übertragen und schrittweise gefestigt werden.Gleichzeitig eröffnet die Auswahl der Künstler einen breiten kunsthistorischen Bogen vom Impressionismus und der klassischen Moderne bis zur Pop Art, politischen Gegenwartskunst und Street Art.Die Materialien sind direkt im Unterricht einsetzbar, enthalten Aufgaben und ausführliche Lösungen und können flexibel an unterschiedliche Lerngruppen und Unterrichtsschwerpunkte angepasst werden.Fach: KunstSchulstufe: Sekundarstufe II / gymnasiale OberstufeEinsatz: Unterricht, Klausurtraining, Abiturvorbereitung, WiederholungThemen: Kunst Oberstufe, Kunst Abitur, Bildanalyse, Werkanalyse, Farblehre, Perspektive, Impressionismus, Monet, Van Gogh, Picasso, Kubismus, Kandinsky, Abstraktion, Warhol, Pop Art, Ai Weiwei, Banksy, Street Art, Moderne Kunst, zeitgenössische KunstHinweis zur Erstellung: erstellt mit Unterstützung von ChatGPT (OpenAI) und Claude (Anthropic), fachlich geprüft.
Klassenstufen: EF (10./11. Jhg.), Q1 (11./12. Jhg.), Q2 (12./13. Jhg.)
Kunst als gesellschaftliche, politische und mediale Kraft: Dieses Sparpaket bündelt fünf Unterrichtsreihen zu Ai Weiwei, Nam June Paik, Banksy, Joseph Beuys sowie Christo & Jeanne-Claude. Die Materialien eröffnen einen vielseitigen Zugang zu zentralen Positionen der modernen und zeitgenössischen Kunst und stellen die Frage in den Mittelpunkt, was Kunst bewirken kann und wie sich der Kunstbegriff seit dem 20. Jahrhundert verändert hat.Die Schüler:innen beschäftigen sich mit politischem Aktivismus, Street Art, Videokunst, Medienkritik, Aktionskunst, Konzeptkunst und dem erweiterten Kunstbegriff. Dabei analysieren sie nicht nur einzelne Werke, sondern untersuchen auch das Verhältnis von Kunst zu Öffentlichkeit, Politik, Medien, Gesellschaft und öffentlichem Raum.Das Sparpaket eignet sich besonders für den Kunstunterricht in der gymnasialen Oberstufe und Sekundarstufe II, für Werkanalyse und Werkvergleich sowie zur Klausur- und Abiturvorbereitung.Diese 5 Unterrichtsreihen sind enthalten1. Ai Weiwei – Kunst & politischer AktivismusDie Schüler:innen untersuchen, wie Ai Weiwei künstlerische Mittel nutzt, um gesellschaftliche und politische Fragestellungen sichtbar zu machen. Im Mittelpunkt stehen Aktivismus, Menschenrechte, Macht, Öffentlichkeit und die gesellschaftliche Funktion von Kunst.2. Nam June Paik – Videokunst & MedienkritikMit Nam June Paik lernen die Schüler:innen einen Wegbereiter der Videokunst kennen. Sie beschäftigen sich mit Fernsehen, Video, Technologie und elektronischen Medien als künstlerischem Material und untersuchen das kritische Potenzial von Medienkunst.3. Banksy – Street Art & GesellschaftskritikBanksys Arbeiten verbinden prägnante Bildsprache mit politischen und gesellschaftlichen Botschaften. Die Lernenden analysieren Street Art, Schablonentechnik, öffentlichen Raum und Gesellschaftskritik und diskutieren Fragen nach Anonymität, Kunstmarkt und Kommerzialisierung.4. Joseph Beuys – Erweiterter Kunstbegriff & AktionWas kann überhaupt Kunst sein? Die Schüler:innen beschäftigen sich mit Beuys' erweitertem Kunstbegriff, Aktionskunst und der Idee gesellschaftlicher Gestaltung. Dabei werden die Grenzen zwischen Kunstwerk, Handlung, Politik und sozialem Prozess untersucht.5. Christo & Jeanne-Claude – Verhüllung & KonzeptkunstDie monumentalen Projekte von Christo und Jeanne-Claude ermöglichen eine Auseinandersetzung mit Konzeptkunst, Installation, Landschaft, Architektur und öffentlichem Raum. Neben dem sichtbaren Kunstwerk werden Planung, Realisierung und zeitliche Begrenzung der Projekte berücksichtigt.Ideal für zeitgenössische Kunst und AbiturvorbereitungDie fünf Künstlerpositionen zeigen besonders deutlich, wie stark sich der Kunstbegriff im 20. und 21. Jahrhundert erweitert hat. Das Kunstwerk ist nicht mehr zwingend ein Gemälde oder eine Skulptur. Aktionen, Videos, öffentliche Räume, politische Interventionen und temporäre Großprojekte können selbst zum Gegenstand künstlerischer Arbeit werden.Das Sparpaket eignet sich besonders für:Kunstunterricht in der gymnasialen OberstufeSekundarstufe IIGrundkurs und Leistungskurs KunstKunst-Abitur und Abiturvorbereitungzeitgenössische Kunst und GegenwartskunstKunst und Politikpolitischer AktivismusAi WeiweiNam June Paik und VideokunstMedienkunst und MedienkritikBanksy und Street ArtJoseph Beuys und Aktionskunsterweiterter KunstbegriffChristo & Jeanne-ClaudeKonzeptkunst und InstallationKunst im öffentlichen RaumGesellschaftskritikWerkanalyse und WerkvergleichWelche gesellschaftliche Wirkung kann Kunst entfalten?Die enthaltenen Reihen ermöglichen eine übergreifende Auseinandersetzung mit einer zentralen Frage der Gegenwartskunst: Welche Rolle übernimmt Kunst innerhalb einer Gesellschaft?Joseph Beuys erweitert Kunst auf gesellschaftliches Handeln, Nam June Paik macht elektronische Medien zum künstlerischen Material, Christo und Jeanne-Claude verändern temporär ganze Landschaften und Gebäude, Ai Weiwei verbindet Kunst mit politischem Aktivismus und Banksy nutzt den öffentlichen Raum für pointierte Gesellschaftskritik.Dadurch eignet sich das Paket besonders für vergleichende Analysen, Diskussionen und anspruchsvolle Klausuraufgaben. Die Schüler:innen können unterschiedliche Strategien zeitgenössischer Kunst untersuchen, vergleichen und hinsichtlich ihrer gesellschaftlichen Funktion beurteilen.Die Materialien sind direkt im Unterricht einsetzbar, enthalten Aufgaben und ausführliche Lösungen und können flexibel an unterschiedliche Lerngruppen und Unterrichtsschwerpunkte angepasst werden.Fach: KunstSchulstufe: Sekundarstufe II / gymnasiale OberstufeEinsatz: Unterricht, Werkanalyse, Werkvergleich, Klausurtraining, AbiturvorbereitungThemen: Zeitgenössische Kunst, Gegenwartskunst, Kunst und Politik, Aktivismus, politische Kunst, Ai Weiwei, Nam June Paik, Videokunst, Medienkunst, Banksy, Street Art, Joseph Beuys, Aktionskunst, erweiterter Kunstbegriff, Christo und Jeanne-Claude, Konzeptkunst, Installation, Kunst im öffentlichen Raum, GesellschaftskritikHinweis zur Erstellung: erstellt mit Unterstützung von ChatGPT (OpenAI) und Claude (Anthropic), fachlich geprüft.
Klassenstufen: Q1 (11./12. Jhg.), Q2 (12./13. Jhg.)
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