3 Materialien
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Dieses Unterrichtsmaterial eröffnet Schülerinnen und Schülern der Oberstufe einen tiefen Einblick in das Werk von Rebecca Horn, einer der bedeutendsten Künstlerinnen der Gegenwart. Ihre Skulpturen, Installationen und Performances thematisieren Körperlichkeit, Transformation und die Beziehung zwischen Mensch und Maschine.
Die Materialien bieten vielfältige Lernzugänge: Gruppenpuzzle, kreative Aufgaben, Lückentexte, Steckbriefe und Projektarbeit. Durch die Analyse ikonischer Werke wie Einhorn oder Federkleid wird die Fähigkeit geschult, Kunstwerke kunsthistorisch einzuordnen und kritisch zu reflektieren.
Besonders wertvoll ist die praktische Komponente: Schülerinnen und Schüler entwickeln eigene kinetische Skizzen oder Performances und setzen sich aktiv mit Fragen von Raum, Bewegung und Identität auseinander. So verbinden sie Analyse, kreative Gestaltung und Reflexion auf hohem Niveau.
Ein unverzichtbares Paket, das ästhetische Urteilsfähigkeit, kreativen Ausdruck und interdisziplinäre Kompetenzen gleichermaßen fördert und den Kunstunterricht in der Sekundarstufe II lebendig und aktuell macht.
Liebe Kunstlehrer*innen der Sekundarstufe II, suchen Sie ein durchdachtes Paket, das zentrale Themen der Gegenwart und der Kunstgeschichte verbindet – Werkanalyse, Identität, Raum & Bewegung, Fotografie, Inszenierung? Dann ist unser Komplettpaket Kunst Sek II genau das Richtige. Mit sechs hochwertigen Materialien von Eduki erhalten Sie praxiserprobte Inhalte, die Ihren Unterricht bereichern – perfekt vorbereitet, vielseitig einsetzbar und inspirierend. 📚 In diesem Paket enthalten Anleitungen zur Werkanalyse (Sek II) Eine systematische Einführung, wie Schülerinnen und Schüler Werke analysieren – Form, Farbe, Komposition, Kontext. Ideal als Grundlagenteil zu Beginn einer Einheit oder zur Auffrischung. → Werkanalyse-Material Griechische Plastik: Kunst als Konstruktion von Wirklichkeit (Sek II) Wie schaffen plastische Formen Wirklichkeit? Dieses Material beleuchtet griechische Plastik in all ihren Facetten – Material, Ideale, Darstellung. Eine spannende Brücke zwischen Schöpfung, Ideal und Wirklichkeit. → Griechische Plastik-Material Lynette Yiadom-Boakye: Identität & Repräsentation (Sek II) Moderne Malerei, die Identität, Hautfarbe und Repräsentation thematisiert – besonders relevant für die Vielfalt im Unterricht. Schüler*innen werden angeregt, eigene Positionen zu reflektieren. → Yiadom-Boakye-Material Pieter Bruegel der Ältere: Unterrichtsmaterial für die Sekundarstufe II Mittelalter & Renaissance trifft auf Alltag – Bruegels detailreiche Werke fordern Beobachtung und Interpretation. Ein Klassiker, um historische Perspektiven mit gegenwärtigen Fragen zu verbinden. → Bruegel-Material Rebecca Horn: Körper, Raum, Bewegung (Sek II) Performance-Kunst, Rauminstallation und Körper als Medium: Hier verbinden sich Konzept, Bewegung und Raum. Ideal, um Schülerinnen und Schüler für zeitgenössische Kunstformen zu sensibilisieren. → Rebecca Horn-Material Jeff Wall: Fotografie, Inszenierung (Sek II) Fotografie als Inszenierung – Wall verwischt die Grenzen zwischen Realität und künstlicher Komposition. Ein ausgezeichnetes Material, um Fotografie reflektiert und kritisch einzusetzen. → Jeff Wall-Material ✅ Ihre Vorteile auf einen Blick Zeitersparnis: Alle Materialien sind didaktisch aufbereitet und sofort einsetzbar. Breite Themenvielfalt: Von der klassischen Bildbetrachtung (Werkanalyse, Bruegel, griechische Plastik) über Identität & Repräsentation bis hin zu Raum, Bewegung und Fotografie. Schülerzentriert: Viele Impulse für eigene kreative Arbeit und Reflexion. Interdisziplinär: Auch geeignet zur Verbindung mit Ethik, Geschichte, Philosophie – vielseitiger Einsatz möglich.
Klassenstufen: EF (10./11. Jhg.), Q1 (11./12. Jhg.), Q2 (12./13. Jhg.)
Liebe Kunstlehrer*innen der Sekundarstufe II, lassen Sie Ihre Unterrichtseinheiten lebendig werden: mit unserem Rebecca Horn Sparpaket, bestehend aus drei Materialien, die Körper, Technik und Raum in den Mittelpunkt stellen. Ideal, um technologische Aspekte und performative Kunst Hand in Hand zu vermitteln – inspirierend, aktuell und praxisnah! 📚 In diesem Paket enthalten “Rebecca Horn – Kunst im Dialog von Körper und Technik” Hier wird untersucht, wie Horn Körper und technische Elemente in ihren Arbeiten kombiniert – Drahtapparaturen, Objektinstallationen, mechanische Bewegungen. Ein ideales Material, um technikaffine Themen mit künstlerischer Reflexion zu verbinden. → Rebecca Horn: Dialog Körper & Technik “Rebecca Horn – Körper und Technologie: Unterrichtsreihe” Eine vollständige Reihe, die sich systematisch mit dem Einfluss von Technologie auf Kunst auseinandersetzt: Von historischen Ursprüngen bis zu zeitgenössischen Installationen. Mit Aufgaben, Reflexionsphasen und kreativen Umsetzungsideen. → Unterrichtsreihe Körper & Technologie “Rebecca Horn im Kunstunterricht: Körper · Raum · Bewegung (Sek II)” Themenschwerpunkt Raum und Bewegung: Wie nutzt Horn Raum, wie transformiert sich der Körper durch Bewegung und wie wird beides künstlerisch inszeniert? Mit vielen Anregungen für Raumexperimente und performative Formate im Unterricht. → Bewegung & Raum-Material ✅ Ihre Vorteile auf einen Blick Technik trifft Kunst: Fantastische Kombination aus performativen und technischen Elementen, ideal in Zeiten digitaler Erweiterung (z. B. Medienkunst, Installation). Raum & Bewegung: Fördert räumliches Denken und Körperbewusstsein – spannend für Schüler*innen aller Neigungen. Vielfältige Methoden: Unterrichtsreihe + dialogische Elemente + Raum-/Bewegungsübungen = verschiedene Zugangswege. Reflexion & Kreativität: Aktivierende Aufgaben, die Sinne, Wahrnehmung und eigene Gestaltung fordern. Modern & relevant: Technologie und Körper als Themen, die im heutigen Kunstbegriff eine große Rolle spielen.
Klassenstufen: EF (10./11. Jhg.), Q1 (11./12. Jhg.), Q2 (12./13. Jhg.)
Dieses umfangreiche Sparpaket „Kunst im Spiegel der Gesellschaft“ bündelt zentrale Themen des zeitgenössischen und kunsthistorischen Kunstunterrichts zu einer didaktisch durchdachten, sofort einsetzbaren Gesamtsammlung für die Sekundarstufe I und II. Im Mittelpunkt steht Kunst als gesellschaftliches Ausdrucks-, Reflexions- und Deutungsmedium – zwischen Identität und Inszenierung, Macht und Widerstand, Tradition und digitaler Transformation. Die Materialien ermöglichen es, Kunst nicht isoliert zu betrachten, sondern konsequent in politische, soziale, kulturelle und mediale Kontexte einzuordnen. Lernende setzen sich mit Fragen auseinander wie: Wie konstruiert Kunst Wirklichkeit? Welche Rolle spielt Kunst in Zeiten von Krise, Krieg und gesellschaftlichem Umbruch? Wie verändern digitale Medien, KI und NFTs unser Verständnis von Bild, Autorenschaft und Originalität? Das Sparpaket vereint Unterrichtsreihen, Präsentationen, Lernhefte, Stundenentwürfe, Werkanalysen und Klausurformate zu einem thematisch kohärenten Gesamtpaket. Behandelt werden unter anderem politische Kunst, Protest- und Erinnerungskultur, Kunst & Macht, Frauen in der Kunst, antirassistische Perspektiven, Identitätsentwürfe, klassische Moderne, zeitgenössische Positionen, Fotografie, Skulptur, Architektur, digitale Kunstformen sowie kunsttheoretische Grundlagen wie Werkanalyse, Bildzitat, Abstraktion oder Raumdarstellung. Besonders wertvoll ist die methodische Vielfalt: Kreativitätstechniken (SCAMPER, 6-3-5-Methode), analytische Zugänge, projektorientierte Aufgaben, diskursive Impulse und reflexive Schreib- und Gestaltungsaufträge ermöglichen einen kompetenzorientierten Unterricht gemäß aktuellen Lehrplänen. Die Materialien fördern dabei nicht nur Fachwissen, sondern auch Urteilsfähigkeit, Medienkompetenz, kulturelle Bildung und kritisches Denken. Das Sparpaket eignet sich ideal für: den systematischen Aufbau von Unterrichtsreihen die Vorbereitung von Klausuren und Abiturthemen fächerverbindenden Unterricht (z. B. Kunst & Geschichte, Kunst & Politik, Kunst & Medien) Vertretungsstunden, Projektwochen und Leistungskurse Durch die Bündelung zahlreicher Materialien bietet dieses Paket einen enormen Mehrwert gegenüber dem Einzelkauf und stellt eine langfristige Ressource für einen anspruchsvollen, zeitgemäßen Kunstunterricht dar. ✔️ Kurz gesagt Ein Sparpaket für alle, die Kunst nicht nur zeigen, sondern verstehen, hinterfragen und gesellschaftlich einordnen wollen.
Klassenstufen: 3-4. Klasse, 6-9. Klasse, EF (10./11. Jhg.), Q1 (11./12. Jhg.), Q2 (12./13. Jhg.)
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