Kunstunterricht Klasse 9/10: 3 kreative Unterrichtseinheiten – Street Art, Selbstdarstellung & Kunstepochen

Tauche mit deinen Schüler*innen ein in die faszinierende Welt der Street Art, Protestkunst und Jugendkultur! Dieses Material bietet dir eine komplette Unterrichtseinheit für die Klassen 9 und 10. Deine Lernenden gestalten dabei eigene, wirkungsvolle Botschaften und lernen, wie Kunst im öffentlichen Raum zum Nachdenken anregt.So gestaltest du eine spannende Unterrichtsreihe: Einstieg in die Street Art: Du zeigst anonym Bilder bekannter Street Art-Künstler*innen. Deine Schüler*innen beschreiben die Kunstwerke und diskutieren gemeinsam: Was passiert, wenn solche Kunst plötzlich an der Schulwand auftaucht? Ihr sprecht über Botschaften, Regeln, Grenzen, Humor und Politik in der Kunst. Eigene Ideen entwickeln: Die SuS recherchieren ein Thema, das ihnen wirklich am Herzen liegt – zum Beispiel Fairness, Schule, Mobbing, Klima, Social Media oder mentale Gesundheit. Du führst sie in die App ein, und sie probieren die Funktionen selbstständig aus. Eine analoge Umsetzung ist natürlich auch möglich! In der Skizzenphase entwerfen sie mindestens drei Ideen für ihre eigene Botschaft, ob symbolisch, typografisch oder figurativ. Kreative Umsetzung der Botschaft: Die Schüler*innen gestalten ihr eigenes Street-Art-Design. Sie können wählen zwischen einem Schablonendesign im Stil von Banksy oder OBEY, einem Plakat-/Posterentwurf oder einer großflächigen Illustration für einen fiktiven Ort. Auch hier ist eine digitale Umsetzung oder eine analoge Gestaltung möglich. Präsentation und Reflexion: Die fertigen Kunstwerke präsentieren die SuS an einer "virtuellen Wand" – zum Beispiel mit einem Beamer oder als Ausdruck auf großen Flächen. Jede*r Schüler*in gibt ein kurzes Statement ab: "Was ist meine Botschaft? Welche Wirkung soll sie haben?" Deine Schüler*innen erwerben oder verbessern mit diesem Material wichtige Kompetenzen: Künstlerischer Ausdruck: Sie lernen, eigene Botschaften durch Street Art-Techniken kreativ zu visualisieren. Kritisches Denken: Sie setzen sich mit gesellschaftlich relevanten Themen auseinander und reflektieren die Wirkung von Kunst im öffentlichen Raum. Recherche und Analyse: Sie recherchieren selbstständig zu Themen, die sie bewegen, und analysieren künstlerische Ausdrucksformen. Digitale Medienkompetenz: Sie erwerben grundlegende Kenntnisse im Umgang mit der App Procreate für digitale Kunstprojekte (optional). Präsentation: Sie stellen ihre eigenen Kunstwerke und die dahinterstehenden Botschaften überzeugend vor. Reflexion: Sie formulieren die Absicht und gewünschte Wirkung ihrer Kunstwerke klar und prägnant.

Klassenstufen: 9-10. Klasse

Kunstepochen verständlich & anschaulich vermitteln (Klasse 8–10)Dieses umfangreiche Unterrichtsmaterial unterstützt dich dabei, Kunstgeschichte im Kunstunterricht der Sekundarstufe I strukturiert, schülernah und abwechslungsreich zu vermitteln.Die Schüler*innen lernen die wichtigsten Kunstepochen anhand klar aufgebauter Wissenskarten, vertiefen ihr Wissen mit einem Arbeitsheft und wenden es in kreativen Gestaltungsaufgaben an.Alle Aufgaben sind schülergerecht formuliert und durch ausführliche Lösungen ergänzt. Enthaltene KunstepochenAntikeMittelalterRenaissanceBarockRomantikImpressionismusExpressionismusModerneDas Material enthält✔ Wissenskarten zu jeder Kunstepoche✔ Arbeitsheft mit abwechslungsreichen Aufgabenformaten✔ Kreative Zeichen- und Gestaltungsaufgaben✔ Vollständige Lösungen zur schnellen Unterrichtsvorbereitung✔ Ideal für Unterrichtsreihen, Stationsarbeit, Projektarbeit & Vertretungsstunden Lernziele & KompetenzenGrundwissen zu Kunstepochen und KunstgeschichteBildanalyse und kunsthistorische EinordnungFachbegriffe sicher anwendenKreative Umsetzung epochentypischer MerkmaleFür wen geeignet?Kunstunterricht Klasse 8–10Sekundarstufe IFörderschule & heterogene LerngruppenAuch für Differenzierung und selbstständiges Arbeiten geeignetViel Spaß mit meinem Material :)Bei Fragen und Anmerkungen meldet euch gerne:farbenflug@web.de

Klassenstufen: 8. Klasse, 10. Klasse

Die Unterrichtsreihe „Selbstdarstellung im Kunstunterricht“ ist ein praxisorientiertes und differenzierbares Material für die 10. Klasse, das Schülerinnen und Schüler anregt, sich künstlerisch und reflektiert mit dem eigenen Selbstbild auseinanderzusetzen.Ausgehend von kunsthistorischen und zeitgenössischen Beispielen werden Methoden der Darstellung, Inszenierung, Perspektive und Selbstwahrnehmung thematisiert. Die Reihe ist so aufgebaut, dass sie sowohl im Klassenverband als Projektarbeit, im Rahmen von mehrere Unterrichtsstunden, als auch flexibel im Kunstunterricht eingesetzt werden kann.Die Unterrichtsreihe integriert:✔ Analyse berühmter Selbstporträts und medialer Selbstinszenierungen✔ Methoden zur eigenen Bildfindung (Skizze → Konzept → Ausführung)✔ kreative Übungen zur Darstellung von Identität, Haltung und Persönlichkeit✔ Reflexions- und Bewertungselemente✔ Raum für individuelle Gestaltung und ExperimenteDie Lernenden erarbeiten sowohl traditionelle Techniken (Zeichnung, Malerei, Collage) als auch Medien- bzw. konzeptuelle Zugänge (z. B. Fotografie, Mixed Media, digitale Skizzen), um das Thema persönlich und vielschichtig umzusetzen.Einsatzmöglichkeiten:mehrstündige Unterrichtsreihe oder WochenplanreiheProjekt- oder LeistungsphasenPortfolioarbeitfächerübergreifende Kooperation (z. B. Deutsch, Medienkunde)Materialien sind klar strukturiert, gut differenziert und benötigen nur geringe Vorbereitung – ideal für Lehrkräfte im Kunstunterricht.Lernziele & KompetenzenReflexion über Selbstbild und FremdwahrnehmungAnwendung künstlerischer Techniken zur Darstellung von PersönlichkeitAnalyse von Werken der Kunstgeschichte und zeitgenössischen DarstellungenEntwicklung eigenständiger kreativer AusdrucksformenKommunikations- und Präsentationskompetenz durch Reflexions- und Kritikphasen

Klassenstufen: 9-10. Klasse