7 Materialien

Lernziele & Kompetenzen

Durch die bewusste Beschäftigung mit Musik aus dieser Zeit können sie ihr ästhetisches Verständnis schärfen, ihre auditive Wahrnehmung stärken und ihre kulturellen Kenntnisse erweitern. Dabei geht es nicht nur um das bloße Hören und Genießen von Musik, sondern auch um das Entwickeln und Verstehen von künstlerischen Techniken, musikalischen Formen und theoretischen Konzepten. Im Unterricht kann zum Beispiel das Analysieren und Interpretieren von Stücken der Klassik auf dem Programm stehen. So lernen Schüler*innen, sich intensiv mit Kompositionen auseinanderzusetzen und entwickeln Arbeitstechniken, die das logische Denken fördern. Obwohl die Klassik oft als abgeschlossene Epoche betrachtet wird, ist sie in vielen Aspekten relevant und anschlussfähig. So können die Schüler*innen Bezüge zu älteren Epochen wie der Renaissance oder dem Mittelalter ziehen und Parallelen zu späteren Musikrichtungen wie der Romantik oder der Neuen Musik erkennen. Damit tragen sie zu einem vertieften Verständnis für die vielfältigen Ausdrucksformen und die Entwicklung der Musik bei. Außerdem wird die Fähigkeit, musikalische Inhalte schriftlich und mündlich zu kommunizieren, gefördert. Durch die Beschäftigung mit der Klassik erweitern die Schüler*innen also nicht nur ihr musikalisches Wissen, sondern stärken gleichzeitig auch ihre sprachliche Ausdrucksfähigkeit und ihr historisches Bewusstsein. 

Sortieren nach
Ansicht:
Filter
Sortieren nach
Klassik
bis

Nicht genau das, was du suchst?

Bei eduki findest du viele weitere Unterrichtsmaterialien zum Thema Epochen: Neue Musik, Barock, Romantik.

Häufig gestellte Fragen

Wie kann ich meine Schüler*innen für die Klassik begeistern?

Details einblenden
Um die Begeisterung für Klassik in deinen Schüler*innen zu wecken, kann ein guter Startpunkt sein, die Geschichten hinter den Komponisten und ihrer Musik zu teilen. Zum Beispiel, erzähle ihnen die romantische Geschichte von Clara und Robert Schumann oder die Tragödie von Beethoven's Taubheit. Spiele ihnen die bekanntesten Melodien vor, wie die Mondscheinsonate oder Teile aus Mozarts Zauberflöte. Lass deine Schüler*innen versuchen, die Emotionen in den Stücken zu erkennen und zu benennen. Dieser Ansatz kann dazu beitragen, dass die Schüler*innen die Musik als mehr wahrnehmen als nur als Reihe von Noten.

Welche Kennzeichen der klassischen Musik sind wichtig für den Unterricht?

Details einblenden
Ein wesentliches Kennzeichen der klassischen Musik ist ihre Form. Die Sonatenform mit ihren Bestandteilen Exposition, Durchführung und Reprise ist in vielen Kompositionen der Epoche zu finden. Orchesterwerke, Kammermusik oder Solostücke folgen oft dieser Form. Daneben ist die harmonische Sprache der Klassik geprägt von Dur-Moll-Tonalität und funktionaler Harmonielehre. Instrumentalmusik wird wichtig, vor allem die Sinfonie und das Streichquartett gewinnen an Bedeutung. Probiere doch mal aus, in einer Stunde diese Kennzeichen an Hand von Beispielen, wie einer Sonate von Haydn, zu zeigen.

Wie kann ich klassische Musik in den Unterricht integrieren, wenn ich nicht musikalisch bin?

Details einblenden
Man muss kein Musiker sein, um klassische Musik in den Unterricht zu integrieren. Eine Möglichkeit könnte sein, klassische Musik während der Arbeitsphasen im Hintergrund spielen zu lassen. So können die Schüler*innen auf subtile Weise mit der klassischen Musik in Berührung kommen und sie als eine natürliche und angenehme Hintergrundatmosphäre erleben. Des Weiteren könntest du Referate zum Thema klassische Musik oder zu bestimmten Komponisten aus der Epoche als Hausaufgabe vergeben. Dies fördert das selbständige Arbeiten der Schüler*innen und vielleicht entdecken sie dabei ihre Liebe zur Klassik.